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  1. SISTEMA OPERACIONAL

 

O sistema operacional do pontão de cultura digital - Centro Cultural Cartola é formado por sete áreas interdependentes e estruturadas a partir das exigências do edital. Para obter funcionalidade e uma efetiva grade de programação, faz-se necessário a plena participação dos pontos de cultura, cada um com sua especificidade, garantindo a formação de uma rede compartilhada, democrática e plural.

  1.  
    1. - Idéias força:

 

  • Caracterizar-se por uma programação eminentemente cultural, educativa, informativa, artística e inovadora;
  • Não ser comercial e não ter fins lucrativos;
  • Não ser utilizada para promoção pessoal, de causas religiosas, comerciais e partidárias;
  • Dar visibilidade e voz às minorias, buscando apoiar processos de inclusão social;
  • Ter compromisso com a veracidade;
  • Trabalhar para universalizar o direito à informação

 

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  1. DESENVOLVIMENTO

 

A equipe de desenvolvimento é responsável pela pesquisa de softwares livres, que atendam as demandas de operação do portal, pela capacitação em meta reciclagem de hardwares, assistência técnica, documentação dos processos relacionados, desenvolvimento dos ambientes Conversê, Estúdio Livre, Mapsys, interação web e estudo de hipertextos.

  1.  
    1. - Idéias força:

 

  • Criar uma rede de tecnologia e desenvolvimento de infra-estrutura, conteúdo e aplicativos ligada aos pontões de cultura digital e pontos de cultura;
  • Realizar ações de formação de recursos humanos para operarem as novas tecnologias de comunicação e informação, em parceria com instituições públicas de ensino;
  • Buscar incorporar as inovações e tecnologias desenvolvidas pela academia brasileira, inclusive no que se refere a conteúdo para o ambiente digital aos pontões e pontos de cultura;

 

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  1. CAPACITAÇÃO

 

A capacitação contempla todas as áreas indicadas pelo edital, com oficinas continuadas, em forma de laboratório, onde o multiplicador precisará cumprir 32 horas no mínimo, nas áreas de sua escolha e os níveis elementar, médio e avançado estarão sempre juntos nos laboratórios, de forma que haja trocas de conhecimento. O modelo de produção de matérias para construção de programas de criação coletiva com temática em torno das questões do mundo digital, alicerçado por debates presenciais, reúne teoria e prática na busca de conteúdos inteligentes e desenvolvimento aproximal.

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    1. - Idéias força:

 

  • Contribuir para a formação crítica do cidadão;
  • Estimular e abrir espaço para a crítica dos meios de comunicação em geral e da televisão em particular.
  • Divulgar os valores de tolerância, de diálogo e de entendimento;
  • Dar expressão às diversidades brasileiras;
  • Socializar a produção do conhecimento;
  • Engajar o telespectador na causa do sistema público de radiodifusão;
  • Desenvolver programas educativos e cooperar com processos educacionais;
  • Produzir e veicular jornalismo de interesse público, privilegiando a compreensão dos fatos e não a espetacularização da notícia.

 

 

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    1. VÍDEO

 

  • Temas propostos para desenvolvimento das atividades:

 

  • Criação de histórias digitais;

 

  • Coleção de depoimentos sobre manifestações culturais em audiovisual;

 

  • Identificação de equipamentos necessários para produção audiovisual;

 

  • Entendimento da linguagem audiovisual e dos elementos que a compõem: tempo espaço, imagem e som;

 

  • Criação e desenvolvimento de tramas utilizandose de formas dramáticas criação de storyboard;

 

  • Apresentação da estrutura, das funções e das noções técnicas de manipulação da câmera: plano, enquadramento, iluminação, eixo, movimento;

 

  • Exploração de possibilidades de edição em corte seco;

 

  • Uso de ferramentas de edição nãolinear para a pósprodução de imagens;

 

  • Compartilhamento, licenciamento e publicação em ambientes na internet;

 

  • Transmissão ao vivo via web (streaming);

 

  • Legendagem, autoração e backup de DVDs;

 

  • Estudo sobre tocadores de vídeos digitais e codecs livres e proprietários;

 

  • Estudo sobre formatos, conversão e compressão de vídeos;

 

  • Uso de webcams;

 

  • Uso de placas de captura de vídeo e vídeos 'analógicos';

 

  • Gerenciamento de apresentações ao vivo e vjing;

 

 

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    1. PROJETOS FRONTEIRAS DIGITAIS

 

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    1.  
      1. APRESENTAÇÃO

 

A série FRONTEIRAS DIGITAIS faz um apanhado dos processos de transformação trazidos pelas novas tecnologias digitais, as mudanças de paradigmas nos campos da informação, do entretenimento, da cultura e da difusão, além das novas relações nos campos da economia, do direito, do saber e da política. Pensando estas novas perspectivas através de uma série de treze programas.

Direcionado ao público jovem e adulto das classes sociais A, B e C, propomos um olhar esclarecedor e estimulamos a conscientização, a realização de debates e a livre circulação de obras, em torno de várias formas de manifestações culturais que incluam em sua criação essas novas bases de pensamento e expressão.

A propriedade intelectual, os riscos e oportunidades no mundo digital, a diversidade da produção no mundo globalizado, as novas mídias e o direito do público, a democracia pela mídia e o governo da mídia. Os novos intelectuais que utilizam a mídia para fundamentação de novos conceitos, a descentralização da produção cultural e as transformações das noções de cultura e de público.

FRONTEIRAS DIGITAIS é uma série que aposta na formação de novos talentos, mostra a diversidade da criação nas novas plataformas livres, o ativismo político daí resultante, a pluralidade cultural como política social e prevenção da marginalidade, os novos olhares e como a juventude está incorporando esses conceitos em seu modo de viver, criar e pensar o mundo.

Entrevistas, vídeos, músicas e performances de vanguarda, baseados em formato atual, direitos autorais livres e conteúdos inovadores.

 

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    1. OBJETIVOS

 

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    1. GERAL

 

Realizar um mosaico intertextual da realidade do campo digital no Brasil, junto a um mapeamento das possibilidades de Promoção da cidadania e do vínculo social e educativo que se manifesta na capacidade de contribuir para a ampliação dos repertórios coletivos. Difundir, preservar e promover a produção digital inserida na cultura brasileira, em toda sua diversidade, criando novas bases para sua difusão.

  1.  
    1. ESPECÍFICOS

 

  • Abrir espaço para a criação e estimular não somente o fazer artístico, mas também a ampliação das oportunidades de difusão;
  • contribuir para a formação de cidadãos críticos e conscientes, por meio de apoio a iniciativas educacionais no âmbito da produção cultural;
  • estimular a democratização da arte, da cultura e da produção cultural, fora da visibilidade do mercado;
  • estimular a formação de platéia para a criação digital brasileira;
  • contemplar manifestações já inseridas em seus específicos contextos culturais e de desenvolvimento.
    1. JUSTIFICATIVA
    •  

 

Com o intuito de lançar um olhar sobre os movimentos que surgem em profusão na área digital e verificar de que forma se faz a absorção destas expressões em seus domínios de origem, nos processos de globalização e na sociedade como um todo, criamos a série FRONTEIRAS DIGITAIS.

As novas tecnologias que vem transformando as sociedades, redefinem públicos, estratégias e políticas públicas e privadas. Em nosso país, grande e desigual, onde a inclusão digital é um desafio a ser enfrentado, devendo atingir os amplos setores da sociedade, que foram excluídos e marginalizados na modernização nacional, a ampliação da discussão sobre as bases de construção de um novo modelo de televisão na era digital tem importância significativa.

Movimentos como cultura livre, tem suas bases no desenvolvimento de softwares livres, direitos autorais livres, colaboração e interatividade, buscam uma transformação do acesso e do direito à cultura e dão prova da vitalidade existente na juventude de hoje que se organiza, discute e aponta soluções para as desigualdades, injustiças e desconhecimento mútuo de nossas várias faces, reconhece suas diversas formas de expressão e atua no sentido de modificar seu modo de ver e viver a vida.

A TV digital e o impacto social, cultural, político e econômico em um painel sobre as mudanças ocorridas desde o surgimento da TV analógica até as inovações dos dias de hoje, as mudanças que esperamos e o que realmente poderá mudar nos domínios da ética, da ideologia e da estética nos campos da informação, da propaganda e do entretenimento é a proposta da série.

 

  1.  
    1. CONTEÚDO PROGRAMÁTICO

 

    CONTEÚDO 
    PROGRAMÁTICO       Argumento  
    teoria e prática Roteiro 
    teoria e prática Equipe  
    teoria       Câmera 
    teoria e prática Som 
    teoria e prática Direção 
    teoria e prática           Produção 
    teoria e prática Gravação 
    prática Edição  
    teoria e prática       Finalização 
    prática Streaming 
    prática Vjing 
    prática

 

 

  1.  
    1. ABORDAGEM

 

Construiremos um painel suficientemente denso e amplo, com o repertório apresentado pela tv brasileira, através de uma abordagem crítica e construtiva, no sentido de colocar o sistemático e padronizado em contraponto ao insubmisso e inquieto, provocando o espectador a pensar e fazer uma reflexão sobre os caminhos que nossa sociedade utilizou para construir a televisão que se vê nos dias de hoje. Propomos a metalinguagem com que foi produzido ao longo desses anos, intercalando o discurso tirado dos próprios conteúdos (novelas, telejornais, programas de auditório...) com "lettering" situando épocas.

Mosaico estatístico/quantitativo: pretendemos fazer um mapeamento da utilização da tecnologia digital no Brasil e no mundo, situando as áreas mais avançadas e as que precisam de maior estímulo para seu desenvolvimento em nosso país. Para isso recorreremos a gráficos e estudos de institutos de pesquisas na área de televisão.

Videografismo e cartelas: o programa não utilizará o recurso da narração off. Contruiremos o discurso narrativo-questionador, utilizando palavras em formatos de vários tipos, manipulação de cor e arte gráfica.

Entrevistas livres: buscaremos a opinião dos espectadores e das pessoas que utilizam os recursos digitais nos dias de hoje, sempre estimulando o debate em locais de trabalho, ruas, famílias e instituições sociais. A câmera terá movimentos rápidos, sempre buscando alcançar as reações dos participantes às opiniôes de outros.

Entrevistas com especialistas: iremos produzir uma narrativa dialética, na questão das teorias no campo digital, revelando as diversas formas de "olhar" dos pesquisadores e profissionais que trabalham com experiências que mereçam nossa atenção e o nosso esforço de interpretação. Convidaremos estudiosos de alto nível para pensar o universo "web" (tv e rádio), ciberespaços de navegação, a livre circulação de obras, medidas legais de regulação do mercado, possibilidades econômicas, controle da informação e o que se poderá produzir em termos de linguagem, discurso e tecnologia.

Trilha sonora: faremos visitas a web-rádios, com a intenção de provocar a manipulação de sons que estão disponibilizados livremente e assim construir interativamente um jogo sonoro, que atue como contraponto na narrativa do documentário.

Artistas/Realizadores: a mostra de trechos de trabalhos audiovisuais, realizados em vários suportes digitais, será uma constante na dinâmica do programa. Preferimos selecionar obras que explorem tratamentos visuais alternativos, ou seja, novas texturas, jogos cromáticos, cortes inusitados ou outras maneiras singulares e inteligentes de expressão.

Cibercultura: propomos investigar e mostrar o que há de novo sendo produzido no ciberespaço, incorporando ao universo do programa aquilo que for interessante para nossa construção narrativa-questionadora, estabelecendo raciocínios críticos ou interrogativos.

 

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    1. TV CARTOLA INTERNACIONAL (LUX)

 

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      1. PROGRAMA 01 - a tv brasileira

 

Histórico partindo do surgimento da tv analógica até as inovações tecnológicas nos dias de hoje: trata-se de uma apresentação do tema proposto pelo programa, com imagens de linhas de produção, aparelhos sendo usados e a evolução da linguagem televisiva mostrada por edição em justaposição.

O mosaico que surgirá dessa pesquisa histórica irá contribuir para a formação de cidadãos críticos e conscientes, por meio de apoio a iniciativas educacionais no âmbito da produção cultural, abrindo espaço para a criação, o fazer artístico, mas também a ampliação das oportunidades de difusão, estimulando a democratização da arte, da cultura e da produção musical fora da visibilidade do mercado, formando platéias para a arte brasileira em todo o mundo, através de todas as formas de samba e manifestações da cultura brasileira que estejam em um contexto de proximidade com nossas raízes e suas derivações. A promoção da cidadania e do vínculo social e educativo que se manifesta na capacidade de contribuir para a difusão de repertórios coletivos, preservar e promover o conhecimento da cultura brasileira em todo o mundo.   A pesquisa que propomos não é somente o levantamento de fatos e circuntâncias que fizeram da tv brasileira uma referência em todo o mundo. Mas entender seu processo de estruturação para podermos avaliar como pode se dar a inserção de manifestação já inseridas em seus contextos culturais, apostando em talentos regionais e buscando a horizontalidade em termos nacionais (através das escolas de samba e pontos de cultura no Brasil) e internacionais, pela potencialização dos núcleos de escolas de samba que existem no mundo todo, esses núcleos podem se tornar pontos de cultura voltados para a expansão do entendimento em todo mundo de nosso modo de entender e expressar a vida a partir de nossa expressividade artística, folclórica e cultural (chamo de processo de carnavalização mundial).   Abrir espaço para compreender como se estabeleceu as atuais redes de comunicação que operam no Brasil de hoje e seu processo histórico, justaposto a  evolução do samba e como ele se tornou nosso ritmo mais expressivo internacionalmente, promove o debate de idéias e a troca de experiências sobre processos de criação, metodologias de produção e financiamentos, na busca de novos caminhos de relacionamentos para os interessados em nossa arte popular e em nossa produção audiovisual, possibilitando a sistematização em um banco de dados, de agentes, produtores e artistas relacionados com nossas propostas.

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      1. PROGRAMA 02 - o mundo digital

 

Mosaico estatístico/quantitativo: fazer um mapeamento da utilização da tecnologia digital no Brasil e no mundo, situando as áreas mais avançadas e as que precisam de maior estímulo para seu desenvolvimento em nosso país. Para isso recorreremos a gráficos e estudos de institutos de pesquisas na área de televisão.

Existem uma série de institutos que trabalham com dados e estatisticas sobre o impacto da televisão, do meio audiovisual e da internet na vida da população, esses estudos possibilitam uma atuação transformadora no desenvolvimento de estruturas e interferências eficazes em problemas conjunturais. Quando um país consegue modelar e instalar um moderno sistema de comunicação em seu território a ponto de estabelecer uma rapidez de atuação dos serviços que atendem às necessidades públicas e ao mesmo tempo consegue um modelo inteligente de produção de conhecimento e sustentação de sua cultura, sem dúvida, você terá orgulho de pertencer a essa nação.   Os aspectos que estão inseridos na proposta de trabalho com o lúdico na resolução de conflitos, atração de investimentos, reformulação de práticas nefastas aos interesses do estado e da vida em commum, transferência de renda e uma série de outras possibilidades, podem ser colocadas em prática através de programas que ao mesmo tempo em que ensinam, proporcionam através da interatividade uma participação popular, através da inteligência coletiva e não através da violência estúpida, a bárbarie nasce das atuações muitas vezes criminosa dos atuais meios de comunicação, que fomentam a violência através de seus jornais, suas novelas... Querem ver uma coisa?, vai até a banca mais próxima e conte quantas matérias que estão relacionadas a violência, estão instigando a vingança ou o ódio de um grupo ao outro, conte hoje nas novelas, quantas cenas de violência, traição, estimulo ao vicio, roubo, assassinatos e outras podridões mais estarão no ar.   Por isso é que uma atuação do estado, através de institutos de pesquisa e da sociedade organizada se faz necessário, para conter esses abusos praticados por meios de comunicação que tem concessões públicas. Eu defendo uma arte livre, você pode falar de droga e tudo o mais, desde que não seja massificado dentro da casa de famílias em horários de reunião familiar, como o povo está acostumado a seguir modismos, ele não consegue perceber o crime que é uma obra de ficção que coloque todo dia a violência na mente de todos. É por isso que institutos de pesquisa e a atuação de uma agência reguladora, que seja descentralizada e atue a partir dos núcleos sociais municipais é importante. O projeto da TV Cartola, leva em conta tudo isso ao propor que o samba seja elemento de educação, arte, relações exteriores, inteligência...

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      1. PROGRAMA 03 - a tv pública

 

Painel sobre a missão e finalidade da tv pública, encampando todos os aspectos que envolvem a produção, a ética, a ideologia, a estética e o espaço público. Fazer um paralelo entre o que está sendo feito no Brasil com as experiências de outros países, inclusive com o histórico da tv pública brasileira.

Existem uma série de modelos públicos de radiodifusão (tv e outras midias) em que podemos nos ater para pensar as bases de construção de nossa tv pública digital. Quando penso especificamente em um canal voltado para o samba e suas derivações (samba-enredo, partido-alto, bossa nova, jongo, samba de roda da Bahia, chorinho, samba japonês...), percebo as imensas possibilidades de promoção da cultura brasileira no exterior e na possibilidade de dar acesso a novos talentos que possam viabilizar suas criações através dos equipamentos de uma central pública do samba (equipamentos especificados no sistema operacional do pontão digital Cartola).   Esta política democratiza o acesso em todas as fases da cadeia de produção, pois teremos uma escola voltada para a formação técnica (câmeras, editores, desenvolvedores de jogos eletrônicos com a temática samba e software livre...), gerando sinergia com os músicos e compositores e com os sites especializados em samba e esses aspectos da cultura brasileira, uma rede de correspondentes em todo o mundo a partir das escolas de samba internacionais (tem escolas de samba até na Finlandia), teremos a possibilidade de distribuir e divulgar suas criações a partir de nossa radio digital e nossa tv digital, poderemos disponibilizar textos sobre a história de nossas manifestações culturais ou ficar sabendo dos preparativos das escolas de samba para os desfiles do carnaval.   Para que esse modelo seja viável, precisaremos da participação de todas as associações, que trabalhem com nossa arte popular de matriz africana (próximas aos ritmos ligados ao samba) e da atuação ativa dos artistas de mais expressividade internacional, que tenham o objetivo de divulgar a arte e a cultura brasileira e fomentar novos talentos. Dessa forma poderemos ter um modelo de parceria público-privada em nossa formação, um modelo que ligue todos os aspectos citados com a venda de conteúdos a partir de contratos flexiveis que levem em conta o estágio de desenvolvimento do criativo (consagrado, inicio de carreira...) e a constituição de financiamentos por institutos voltados para o desenvolvimento de projetos digitais que trabalhem com arte popular, de organismos públicos ou internacionais.

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      1. PROGRAMA 04 - as transformações em curso

 

Painel sobre as mudanças que estão acontecendo no campo público, envolvendo programação e modelos de negócios, as novas premissas para um marco regulatório, a descentralização da produção e as perspectivas de inclusão e desenvolvimento social e econômico.


A questão das cotas para a produção audiovisual nacional, é uma questão importante, pois forma público para a arte brasileira e ao mesmo tempo dá vazão a uma produção de filmes de qualidade que o setor do audiovisual nacional tem para oferecer. A programação voltada para nosso universo cultural, surgido desse cadinho de mistura que forma o povo brasileiro, fomentada por uma rede de comunicação mais diversificada a partir de um novo modelo de tv digital, que amplie o acesso do povo a informação de qualidade, que seja democrática ao dar voz aos territórios de invisibilidade e proporcionando através de gestões transparentes, de orçamento aberto e participação pública nas decisões, melhores perspectivas de desenvolvimento humano e social.

A descentralização da produção no modelo proposto pelo sistema Cartola, fomenta o intercâmbio para a troca de conhecimentos, co-produção, produções abertas e viabiliza novas formas de geração de renda, a partir do estímulo a comercialização de conteúdos de forma alternativa e aberta, por exemplo, podem criar redes de distribuição de cd's e dvd's em camelódromos, sem falar nas possibilidades a partir da internet. O importante quando se pensa em fidelidade do público a um determinado canal de televisão, é como vai ser criada a identificação do público com esse canal, no caso do samba e levando-se em conta um padrão de qualidade inteligente em seu modo estético e de conteúdo, inclusive pensando nas possibilidades do wiki, das conferências e dos textos que vão estar disponibilizados na tela, como mostra o gráfico no tópico gerenciador web (sistema operacional Cartola), essa deve ser a tela de uma tv digital.

O samba tem uma infinidade de possibilidades de criação a partir de seu universo, tanto em histórias de ficção, como em documentários, como em textos históricos que ajudam a explicar nossa cultura a partir de olhares diversos, sem falar na música. O marco regulatório das comunicações, deve levar em conta todas as perspectivas de exploração de modelos de negócio público-privado, criar mecanismos legislativos que trabalhem de forma permanente na atualização das leis que regem o setor e agências reguladoras que busquem estabelecer parâmetros flexíveis e ao mesmo tempo de qualidade na programação dos veículos de comunicação que são viabilizados a partir de concessões públicas.

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      1. PROGRAMA 05 - um novo capitalismo

 

Painel sobre as formas de financiamento para o sistema público de radiodifusão, a cultura colaborativa, as redes de produção alternativas, o potencial da interatividade e o capitalismo cognitivo.

Na circulação  dos bens de conhecimento, o domínio da apropriação comum no ciberespaço deve ser regulado por normas específicas, o capitalismo  cada vez mais tem sua força-motriz na inteligência, transformando o processo produtivo em circulação a partir do  cognitivo.  A estabilidade ou instabilidade  nos direitos de propriedade,   que surgem dos interesses diversos, são derivações  de leis equilibradas ou desequilibradas, mecanismos eficientes na resolução de conflitos e formas democráticas e multilaterais  de soluções negociadas.   O discurso reflexivo que surge  das inquietações da sociedade no limiar   do estabelecimento de novos modelos, produz a multiplicidade como fator de exuberância econômica e plural, dando margem a conceitos includentes    e  expansivos, por redes, através de territórios e virtualidade.   As hierarquias de gênero, devem ser observadas e trabalhadas no sentido afirmativo e libertador, fazendo mudanças a partir da identidade,  e a produção multimidia  deve dar suporte a uma construção do imaterial que leve em conta o relacional, a linguistica, a cooperação social... na construção de um capital comum a todos os brasileiros, a expansão da circulação, determina sua capacidade de produção imaterial. A produção do cognitariado/precariado é hoje o que a fábrica foi para o operariado, traduz-se em um movimento de libertação das amarras de um modelo de capitalismo que tende a transformar-se de uma situação de subordinação dos criativos, em indústria  de geração de renda, onde as diferentes noções de política, devem ser utilizadas para construir autonomia e poder através de formas gregárias na transformação das práticas sociais.   As formas clássicas de direito autoral, privam o direito ao acesso a conhecimentos comuns, não levando em conta o investimento   do capital intelectual, realizado pela atividade intelectual individual/coletiva, é preciso reforçar o direito de propriedade intelectual.  O digital transformou a privação ao acesso em sistemas possíveis de circulação dos bens do conhecimento, através do espaço comum, fluido, móvel, afetivo... A globalização é sempre determinada pelo local, imprecisa na aferição exata, mas deve levar em conta as possibilidades  de governanças de encontros e sensibilização, que toca nossa capacidade de poder viver  e estimula a liberdade de expressão.

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      1. PROGRAMA 06 - novos sentidos

 

Painel sobre as mudanças nos campos da informação, da propaganda e do lazer, a livre circulação de obras, a produção de novos conteúdos, a midiocracia, o midiativismo e a mídia das periferias.

  1. Existem uma infinidade de grupos culturais que trabalham com o audiovisual nas favelas, trabalhos respeitáveis estão sendo feitos em várias comunidades. A proposta de se trabalhar o audiovisual em um modelo de multimidia, ou seja, video, audio, gráfico, em conjunto, na operação de um sistema que atenda as necessidades de compartilhamento de informações, colaboração na área de criação, troca de conhecimentos livres... voltados para a rede de sites, entidades ou grupos culturais que trabalham na área do samba, colocando no ar uma produção inteligente e diversificada - com um trabalho de resgate da memória de nossas tradições culturais, folclóricas e artísticas, compondo com a produção regular de notícias, matérias sobre o que está acontecendo de novo, fomento a realização de filmes e séries (sobre o carnaval, o samba, as tradições religiosas, personalidades...). Um canal que forme seus profissionais, desenvolva os softwares específicos para suas necessidades, jogos eletrônicos com a temática samba, eu não tenho conhecimento de uma proposta dessa forma em operação do mundo, será então o canal mais moderno do mundo e completo, senhores, completo!   A midiocracia é fruto da liberdade de expressão e do midiativismo, deve ser exercida com responsabilidade na geração de noticias, informação e conhecimentos, que tenham potencial transformador, porém, sempre existirá possibilidades de práticas que venham a prejudicar através de interesses que não sejam de uma midia livre, então é importante a participação social - transformando esses veículos comunitários em vias de articulação e mobilização organizada, legitimando-se assim em interlocutores políticos com autonolia e independência partidária, religiosa, financeira, e como se consegue isso? através de conselhos pedagógicos, editoriais e de gestão, que dêem margem para a pluralidade e rotatividade de seus membros, e quem vai fiscalizar essas práticas? uma agência reguladora, e quem vai fiscalizar a agência para que a corrupção não se instale? a sociedade, através da disponibilização das informações de  gestão via internet.   A parceria público-privada em tal modelo, vai de encontro as propostas de atualização tecnológica constante e do equilibrio no financiamento para que um modelo como esse não fique a mercê dos interesses de grupos privados comerciais, de publicitários e sua mentalidade mercantil ou de governos, pois trata-se de uma política de estado e no caso específico desse sistema-samba, até de ralações exteriores de nosso país. A midia das periferias tem um campo imenso de possibilidades de crescimento, a formação de uma rede de redes é horizontalizar a produção, no sentido de não se ter uma produção engessada a padrões cristalizadas, ou seja, vertical (com um chefe lá em cima dizendo o que vai ser feito), mas um modelo em que cada um se sinta dono também, com o execício da liberdade de criação.   
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      1. PROGRAMA 07 - migração digital

 

Painel sobre as novas tecnologias e a infra-estrutura necessária para a migração do analógico para o digital e do software proprietário para o software livre.

O mundo muda quando aparecem novas tecnologias, foi assim com a invenção da tipografia - quando surgiu a imprensa, com a invenção da câmera fotográfica e do cinema, quando o cinema surgiu, os irmãos Lumiére não percebiam todas as formas que surgiriam dessa magnifica invenção. Os meios de produção do audiovisual, que depende de equipamentos para sua realização, vão evoluindo e de repente equipamentos que eram a última palavra em tecnologia ficam obsoletos e são substituidos pelos mais avançados e é isso o está acontecendo, não só em termos de maquinaria, mas em compreensão intelectual e em modos de produção.   A grande questão que se apresenta neste momento, é que existe um parque tecnológico que deve ser trocado para acompanhar as mudanças que se aproximam com a chegada da tv digital, as propostas que surgem nesse limiar de mudança e aparecem incorporando as novas tecnologias e consequentemente um novo pensamento e um modelo mais completo e barato - pois é possibilitado através de equipamentos acessíveis, de modo operacional mais fácil e atual em sua constituição plural, possibilitada por uma maior facilidade de reprodução - nascem livres das amarras do dispendioso padrão analógico que vai ter que ser trocado pelos atuais canais de televisão, por isso nascem soltos, vibrantes e conscientes.   O software livre, barateia os custos e dá possibilidade de desenvolvimento constante. A formação de um canal inteiramente digital, no modelo que está construido na formulação do sistema operacional Cartola, não é caro, seu modo operante será formado publicamente e democraticamente através de seminários, palestras, workshops...  não posso deixar de ressaltar a convergência de midias que esses novos padrões tecnológicos possibilitam e do ganho de escala com a formação de centrais públicas de multimidia com todas as midias em produção, formando uma população informada e inteligente.

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      1. PROGRAMA 08 - multiprogramação

 

Painel sobre a multiprogramação, produção de conteúdos, interatividade, capacitação, compartilhamento de infra-estrutura e convergência.

Humildemente, a questão da multiprogramação é facilitada pela interatividade e pelo compartilhamento de infra estrutura, no sistema operacional Cartola, já está delineado a convergência de midias, pois nessa estrutura estão previstos a atividade de todas as midias (radio, tv, gráfico, 3d, internet...). Para conseguirmos a multiprogramação, temos a produção horizontalizada, ou seja, todas as entidades participantes dessa rede, estarão produzindo conteúdos, realizando intercâmbio para troca de conhecimentos livres e o que possibilita essa operacionalidade é o baixo custo dos equipamentos multimidia em software livre, que poderão ser disponibilizados em todos os pontos de midia dessa rede - assim como nos pontos de cultura e junto com eles (seguindo a proposta da ação cultura digital (MINC), com um investimento de uns R$20.000,00, todos terão um pequeno estúdio multimidia, interconectado com todos os outros e com o gerenciador web.   A proposta de uma central pública do samba, é dar acesso a equipamentos de gravação, mas não só isso, de produção, divulgação, exibição, ou seja, o compositor/cantor, terá a facilidade de encontrar parceiros e obter - através de propostas que estejam de acordo com os principios da tv Cartola e de seus parceiros - os subsidios necessários para a realização de suas obras. As informações sobre atividades nacionais e internacionais será constante, através de compartilhamento, se uma escola de samba da Inglaterra, por exemplo, produzir um determinado cd ou dvd de samba, poderá através da rede fazer sua divulgação... para isso faz-se necessário a flexibilização na área de direitos autorais, propostas como a dos Creative  Commons devem ser levadas em consideração nos estudos de novos mecanismos no setor.   A capacitação no modelo que está proposto no sistema Cartola, será feita em todas as áreas, teremos câmeras, redatores, editores, desenvolvedores de softwares, de jogos eletrônicos (3d), radialistas... esse modelo facilita para todos os pontos de midia da rede, a potencialização de suas atividades e a autonomia de produção, pois terão seus profissionais  capacitados e em atualização constante dentro do sistema e com assistência técnica e teórica. Esse modelo se viabiliza levando-se em conta a importância da  parceria público-privada, pois assim terá uma soleira de proteção, para não ficar exposto a interesses outros que não seja a de um nivel de padrão de qualidade condizente com o que de melhor está sendo feito em termos de televisão e convergência de multimidia no mundo.

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      1. PROGRAMA 09 - relações internacionais

 

Painel sobre formas de cooperação, compartilhamento de difusão, intercâmbios, modelos de financiamento multilaterais e mercado mundial de televisão.

  A questão do desfile das escolas de samba, que é uma superprodução mundial, exibida em mais de cem países pelo canal internacional da rede Globo, merece transmissão com o alto padrão de qualidade e tecnologia que é feito. A idéia da tv Cartola é dar continuidade a essa inserção internacional da cultura brasileira, porque o samba não é só o desfile das escolas de samba no carnaval, a riqueza das outras formas de samba, suas matrizes e derivações, precisam aproveitar essa inserção internacional e transformá-la em espaço internacional continuado o ano todo, como um duplo da transmissão dos desfiles, só que abordando por uma via mais cultural, que forme público para a arte e as tradições brasileiras em todo o mundo.   Na medida em que trabalhemos o sistema Cartola, com sua proposta de intercâmbio, poderemos aproveitar as escolas de samba que existem em todo o mundo e transformá-las em casas avançadas da cultura brasileira, diferente de montar representações brasileiras para levar público, podemos aproveitar o público que já trabalha e tem contato e gosta da cultura brasileira através das escolas de samba e dar uma sede para elas, fazendo com que sejam ambientes de cooperação na produção e no estímulo para a participação de artisias e grupos culturais brasileiros no exterior, assim como poderemos fornecer para essas representações da cultura brasileira, esses pequenos estúdios multimidia e estimular matérias de interesse comum dentro do segmento proposto pelo canal, conseguindo financiamentos para co-produções internacionais ou incentivos de organizações que atuem na promoção da diversidade cultural no mundo.   O carnaval começou com as saturnálias romanas, em nosso carnaval temos a influência de várias culturas - a dança da côrte de Luis de França, o luxo de Veneza, a herança portuguesa... é nessa linha que poderemos trabalhar além do musical, mas também com documentários ou ficções que falem das heranças culturais comuns através do carnaval, trata-se do amálgama, do "melting pot", o caldo de mistura global. O mercado mundial de televisão não tem um canal como esse, que trabalhe com a arte nesse conceito, é preciso aproveitar os nichos, mas essa prota só se consolida se for trabalhada, levando-se em conta a via da cultura em primeiro lugar, pois trata-se de uma proposta que inclui uma mentalidade diplomática.

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      1. PROGRAMA 10 - novos saberes

 

Painel sobre novas tecnologias de relacionamentos, ensino, arte, multimídia, pesquisa e desenvolvimento.

 

    1. Existem uma série de novas tecnologias que produzem redes de relacionamento. Ao propor a criação colaborativa no tópico capacitação do sistema operacional Cartola (série fronteiras digitais), estimulamos o uso das ferramentas digitais em rede, para o desenvolvimento de um ambiente de ensino, pesquisa, arte, relacionamentos e desenvolvimento de uma metodologia que aborde a troca de conhecimentos, informações, novos saberes ou saberes tradicionais... assim também como a aprendizagem cognitiva, ao estimular o ensino na área de novas midias a partir de um modelo dinâmico que trabalhe com a criatividade e com a arte no desenvolvimento pedagógico das estruturas em células de inclusão social, por uma via comunicacional, dando possibilidade ao empoderamento econômico, a formação técnica e teórica.   A educação é matéria séria para a evolução de uma nação, estou falando que mesmo que existam sistemas privados de ensino, temos a oportunidade de aqui no Brasil agora, tornar àgora (local de encontro público), o espaço público virtual, pela modelação do sistema público de rádio e televisão às necessidades de alfabetização, segurança pública, saúde... estimulando sempre os debates em torno das questões mais polêmicas e utilizando a opinião pública para sustentar, através de consultas interativas, feitas a partir de esclarecimentos que estejam não no modelo publicitário, mas nos modelos históricos, geográficos, sociológicos...  dessa forma teremos uma educação dinâmica que envolva a todos através das discussões públicas e das explicações a partir de modelos multidisciplinares.   Os novos modelos de construção de conhecimento e consequentemente de pensamente vão diluir os padrões estabelecidos de ensino que são praticados por nossa academia, a internet e seus instrumentos colaborativos, a constituição de interclasses de aula, ou seja, niveis mais avançados junto a niveis elementares, vai possibilitar uma nova construção na passagem de saberes, pois quando as referências acadêmicas de conteúdo forem buscadas no que está disponibilizado no ciberespaço, conseguiremos modelar um sistema de ensino novo, alunos serão professores de outros alunos e ampliarão seus conhecimentos pelas próprias perguntas formuladas pelos de niveis menos avançados, assim os atuais professores passarão a se dedicar a pesquisa. Quando um grupo estiver praticando essa metodologia já não restará pedaço de papel, a verificação de nivel se dará pela própria capacidade de formulação e realização.
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      1. PROGRAMA 11 - estratégias

 

Painel sobre as estratégias de grandes empresas, ongs e governos diante dos novos paradigmas de comunicação.

 

    1. A definição das estratégias de comunicação de entidades de qualquer natureza jurídica, devem levar em conta a identificação dos pontos fortes e fracos no ambiente interno e ameaças e oportunidades no ambiente externo. Para entendermos a real situação interna da entidade é preciso entender suas metodologias de trabalho, suas características de natureza social, suas formas de expressividade culturais e a conjuntura em que se encontra. Para entendermos as ameaças e oportunidades no ambiente externo, precisamos fazer mapeamentos junto a institutos de pesquisa que trabalhem na área da comunicação, assim faremos um estudo através da análise de dados e poderemos fazer a construção das estratégias de midia que serão usadas naquele contexto específico, indicando as ferramentas de comunicação que funcionem melhor naquela realidade em estudo.  

      A gestão compartilhada proposta no tópico gestão e geração de renda do sistema operacional Cartola, terá um conselho que trabalhara´junto aos gestores responsáveis por cumprir o orçamento, o cronograma de execução e o plano de trabalho, assim como procurar soluções de auto-sustentabilidade. A mensagem do projeto deve ser levada de forma clara e precisa, através das ferramentas de comunicação indicadas através das análises referidas no parágrafo acima, desenvolvendo um planejamento que comunique a imagem da tv Cartola, suas propostas e o benefício dos parceiros que desejarem se associar ao nosso empreendimento.

      A economia criativa, apresenta-se nesse aspecto como um modo de redistribuição econômica excepcional, pois um desenvolvedor de jogos eletrônicos, poderá se associar a outros e formar sua rede alternativa de distribuição ou negociar com mais força seus direitos de propriedade, isso vai possibilitar que em outros campos (programas interativos de educação, musica, dramaturgia) uma alavancagem em seus perfis econômicos, oxigenando a micro-economia em geral, sem dúvida que a troca de conteúdos criativos em modelos gratuitos, sem dúvida, é muito importante pelo intercâmbio e a alternativa de divulgação, mas para modelos mais estruturais e que levem em conta a formação da juventude, já não vale, pois para isso é preciso anos de investimento em estudo que gera obras imateriais de valor agregado, sendo necessário muito tempo de pesquisa e dedicação, isso vale dinheiro. 
    2.  
      1. PROGRAMA 12 - o universo da cibercultura

 

Painel sobre o que se poderá produzir em termos de linguagens e discursos, os novos potenciais de interatividade e a tv digital para além do digital.

7 Cores

A música polifônica teve efeito sobre as noções de tempo da civilização, alterando no inconsciente coletivo as percepções simbólicas do movimento temporal. Na polifonia as vozes individuais se juntam para compor uma música em que variadas melodias se ajustam para resultar em uma peça única, a TV CARTOLA deve ser assim.

A TV CARTOLA deve ser composta por variados matizes de expressões, dando margem a uma profusão de formas de olhar significantes, como ondas de propagação luminosa, partindo de partículas surgidas de outras partículas que se uniram e em interconexão liberam energia de alta intensidade.

Precisamos dotar uma grande parcela da população brasileira, da visão crítica necessária para a produção de conteúdo com qualidade e comprometimento social. A percepção de efeitos de luz e sombra, o videografismo, a animação, as construções de paisagens sonoras, formas de narração, as variedades de texturas e matizes de cor e o conhecimento da variada gama de experimentações estéticas que envolvem percepções espaciais, temporais, lúdicas, enfim, novas maneiras de expressar a experiência humana das emoções e da visão.

A visão do homem é dotada de um mecanismo cerebral apresentada pela retina de forma bidimensional, mas nós podemos interpretar o que vemos de forma tridimensional, pela comparação geométrica do objeto visível, esse mecanismo é fruto da evolução biológica, surgida da necessidade de adaptação do homem ao ambiente que o cerca. Na construção de um novo modelo público de radiodifusão, devemos levar em conta as necessidades evolutivas pessoais, que terão um efeito profundo sobre o desenvolvimento cultural da sociedade brasileira, um novo modo de olhar.

No renascimento houve a retomada dos estudos espaciais desenvolvidos pelos gregos, dotando a civilização ocidental de um novo modelo de representação visual, que levava em conta as leis da perspectiva. O espaço público na televisão brasileira, assim como aconteceu na renascença, também deve ampliar seu entendimento da perspectiva, associando à tela da nova tv digital, o radio digital, textos, wiki... (penso em uma tela parecida com a que está sugerida no tópico gerenciador web - sistema operacional Cartola), gerando novos modelos de compreensão social, fazendo surgir uma nova forma de entendimento da realidade, possibilitando o surgimento de uma nova era...

 

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  1. PRODUÇÃO

 

A equipe de produção estará ligada aos conselhos gestor, editorial e pedagógico, assim como, a todas as áreas do sistema operacional, implementando as atividades propostas, desenvolvendo intercâmbio com outros pontões, com a rede de pontos de cultura e com outras redes relacionadas com a linha de atuação proposta pelo pontão de cultura digital.

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    1. - Idéias força:

 

  •  
    •  
      • Aproximar o P. C. digital do grande público;
      • Estimular o diálogo entre o P. C. digital e as comunidades participantes da rede dos PDC's;
      • Estimular a divulgação de pesquisas e boletins informativos;
      • Realizar intercâmbios entre os PDC's, na área da regional RJ/ES;
      • Realizar encontros de conhecimentos livres.

 

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  1. GERENCIADOR WEB

 

O gerenciador web é responsável por manter a construção on-line do portal, assim como, auxiliar os PDC's na construção de páginas na internet (através de software livre como o Joomla), uso de hipertexros e códigos html, taxonomia e uso de tag's e apropriação de ferramentas como listas de discussão, weblogs, wikis, agregadores rss, mensageiros instantâneos e programas de voz sobre IP.

  1.  
    1. - Idéia força:

 

  • Criar um banco de intercâmbio de informações em produção dos pontos de cultura, gestão e metodologias de ensino na área da cultura, assim como em softwares, hardwares e insumos disponíveis no mercado para avaliar a relação de custo-benefício, quepossa resultar, no futuro, na constituição de um parque tecnológico compatível entre todos pontões digitais e pontos de cultura.

 

 

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  1. PRODUÇÃO DE MULTIMEDIA

 

A área de produção multimídia, contará com um conselho editorial, reunindo representantes dos pontos de cultura, ação cultura digital, e ministério da cultura, visando estabelecer uma rede horizontal de articulação, recepção, informação, produção e disseminação de conteúdos livres.

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    1. - Idéias força:

 

  • Buscar a excelência em conteúdos, linguagens e formatos inovadores, constituindo-se num centro de invenções e formação de talentos;
  • Estabelecer um distanciamento crítico em relação à indústria do entretenimento;
  • Dar vez e voz a entidades do terceiro setor e movimentos sociais.

 

 

 

   

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    1. REPERCUSSÃO

 

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      1. APRESENTAÇÃO

 

O Programa REPERCUSSÃO  faz um apanhado dos artistas e movimentos que partem da periferia e interferem com seu olhar na cena cultural do Rio de Janeiro. Com esta abordagem, surge como uma excelente oportunidade de unir e projetar estas novas perspectivas através de um programa semanal.

Direcionado ao público jovem e adulto de todas as classes sociais, propomos um olhar esclarecedor e estimulamos a conscientização e a realização de projetos sociais nas comunidades periféricas, em torno de várias formas de manifestações culturais que se constituem em forte ferramenta de educação e cidadania.

O programa tem como base o programa Cultura Viva do MINC, conta com a participação dos alunos deste projeto nos vários pontos de cultura do Rio de Janeiro e Espírito Santo, como diretores, redatores, câmeras, editores, apresentadores, assistentes (serão realizados testes na pré-produção). Aborda as experiências nas comunidades temas, assim como a abrangência dos projetos em questão, dando dicas para viabilização destas idéias em outras comunidades.

REPERCUSSÃO é uma série que aposta na formação de novos talentos, mostra a divulgação da pluralidade cultural como política social e prevenção da marginalidade, da violência e do uso de drogas por falta de estímulo a auto-estima e a mobilização comunitária.

Entrevistas, videoclipes, debates e performances apresentados em um formato atual, alegre, divertido e com muita interatividade.

 

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      1. OBJETIVOS

 

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        1. GERAL

 

Promoção da cidadania e do vínculo social e educativo que se manifesta na capacidade de contribuir para a ampliação dos repertórios coletivos. Difundir, preservar e promover o conhecimento da cultura brasileira em toda sua diversidade criando novas bases para sua difusão.

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        1. ESPECÍFICOS

 

  • Abrir espaço para a criação e estimular não somente o fazer artístico, mas também a ampliação das oportunidades de difusão;

 

  • contribuir para a formação de cidadãos críticos e conscientes, por meio de apoio a iniciativas educacionais no âmbito da produção cultural;

 

  • estimular a democratização da arte, da cultura e da produção cultural, fora da visibilidade do mercado;

 

  • estimular a formação de platéia para a arte brasileira;

 

  • contemplar manifestações já inseridas em seus específicos contextos culturais, apostando em talentos regionais.
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      1. JUSTIFICATIVA
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Com o intuito de  lançar um olhar sobre os movimentos artísticos que surgem em profusão na periferia e verificar de que forma se faz a absorção destas expressões  em suas comunidades de origem e na sociedade como um todo, criamos o programa REPERCUSSÂO.

A transformação do desenvolvimento humano e social a partir do incremento da cidadania cultural e da divulgação de novos talentos que pensem e discutam as diferenças do mundo atual a partir da criação artística é a aposta que o programa faz  -  contribuir para a  renovação do cenário contemporâneo.

Movimentos como hip-hop que une música e artes visuais, funk, rap, reggae, samba e outras formas musicais junto à dança, teatro, performances poéticas, o circo e suas fusões, dão prova da vitalidade existente na juventude de hoje que se organiza, discute e aponta soluções para as desigualdades, injustiças e desconhecimento mútuo de nossas várias faces, reconhece suas diversas formas de expressão e atua no sentido de modificar seu modo de ver e viver a vida.

Convocamos líderes de vários segmentos sociais para dar sustentação ao que consideramos um direito inalienável de nossa população: a cidadania cultural, um direito básico do ser humano para seu crescimento social, ajudando a evitar a desigualdade econômica e a marginalização política, através de ações sócio-educativas. Fomentando o reconhecimento de nossa identidade cultural em nosso meio social.

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      1. MONTAGEM

O programa será montado nas comunidades carentes e periferias, a partir de cenário móvel, equipamento de gravação e locações escolhidas a partir das exigências técnicas.

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      1. VEICULAÇÃO

Mapear a produção artística das comunidades carentes e periferias gerando um acervo contemporâneo que será oferecido às universidades, secretarias de cultura, tvs comunitárias, a cabo, Internet e museus. Além da veiculação nos espaços culturais com telões disponíveis - Circo Voador, CCBB, Correios e Pontos de Cultura.

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      1. INTERATIVIDADE

Disponibilizaremos através dos sites dos pontos de cultura e do próprio programa, modelos de ONGs que surgiram através de trabalhos sociais com base na educação artística e o caminho que deve ser percorrido por quem está interessado em ampliar seus espaços.

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      1. CONTRAPARTIDA

A logomarca do patrocinador estará em todo material de divulgação - chamadas, painel do cenário, abertura, créditos de encerramento, camisetas, lambe-lambe, internet.

 

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  1. EDIÇÃO

 

A equipe de edição tem a missão de capacitar os multiplicadores em edição de vídeo, áudio, gráfico, 3d e interação web, assim como desenvolver a lista de temas e ferramentas básicas relacionados a produção multimídia que estão discriminados no edital para pontões de cultura digital.

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    1. - Idéias força:

 

  • Desenvolver um portal de oferta de conteúdo em vídeo e áudio sob demanda do usuário com a participação de todos os pontos de cultura da regional RJ/ES;
  • Construir uma rede de intercâmbio de conteúdo utilizando as redes de alta conexão de internet;
  • Montar um sistema para garantir a digitalização dos acervos dos pontos de cultura;

 

 

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      1. Principais ferramentas livres:

 

  • Kino   ►captura e edição de vídeos digitais

 

  • Cinelerra  ►edição nãolinear de vídeos digitais

 

  • ffmpeg  ► conversão de formatos

 

  • QDVDAuthor ► autoração de DVDs

 

  • Jubler   ►ediçãode legendas

 

  • K3B   ►gravação de DVDs e CDs

 

  • Mplayer, Xine e VLC ► tocadores de vídeo

 

  • Darkice e Theorur  ►transmissão ao vivo via web (streaming)

 

  • Joomla   ►Site Maker

 

 

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    1. Áudio

 

  • Temas propostos para desenvolvimento das atividades:

 

  • Mapeamento de atividades musicais de cada região;

 

  • Equipamentos necessários para produção de músicas e gravações;

 

  • Introdução: conceitos físicos e práticos de áudio; analógico x digital;

 

  • Uso de samples x sintetizadores;

 

  • Noções de acústica e montagem estúdio caseiro;

 

  • Gravação, edição, mixagem e masterização;

 

  • Criação de bases;

 

  • Compartilhamento, licenciamento e publicação em ambientes na internet;

 

  • Transmissores e rádios livres;

 

  • Transmissão ao vivo via web (streaming);

 

  • Produção de CDs de músicas;

 

  • Tocadores de áudios digitais e codecs livres e proprietários;

 

  • Formatos e conversão de arquivos;

 

  • Metadados de arquivos de áudio (padrão id3)

 

 

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      1. Principais ferramentas livres:

 

  • Ardour, Audacity, Jack e Rezound gravação, edição e mixagem

 

  • Darkice e Darksnow transmissão ao vivo via web (streaming)

 

  • ZynaddsubFx sintetizador

 

  • Freebirth e Hydrogen seqüenciadores

 

  • Freecycle, LMMS e Rosegarden MIDI

 

  • XMMS, Amarok tocadoresde áudio

 

 

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    1. Gráfico

 

  • Temas propostos para desenvolvimento das atividades:

 

  • O olho e a representação: como entender e reciclar imagens;

 

  • Colagem, diagramação e fotocópia para produção de "imprensa" local;

 

  • Estêncil, pintura e transfer para sinalização e personalização de camisetas, cadernos, computadores;

 

  • Imagens em movimento: aproximação entre produção gráfica e audiovisual;

 

  • Pesquisa e captura de imagens;

 

  • Equipamentos para produção gráfica;

 

  • Noções de fotografia, lentes, enquadramento e luminosidade;

 

  • Edição de imagens vetoriais e bitmaps;

 

  • Editoração e diagramação digital;

 

  • Fechamento de arquivos para impressão;

 

  • Captura de imagens a partir de câmeras digitais;

 

  • Metadados de imagens (padrão EXIF);

 

  • Formatos livres e proprietários;

 

  • Gerenciamento e publicação de imagens e álbuns.
    1.  
      1. Principais ferramentas livres:
    •  

 

  • Gimp     ►ediçãode imagens bitmap

 

  • Inkcape    ►edição de imagens vetoriais

 

  • Scribus    ►editoraçãoeletrônica

 

  • Gphoto2, Gthumb e XSane ►captura de imagens

 

  • Digikam e Kflickr  ►gerenciamento e publicação de imagens e álbuns
    1. Escritório
    •  

 

   Os aplicativos de automação de tarefas administrativas também podem ser abordados em diversas atividades. A partir dessa abordagem podem ser discutidas e tratadas necessidades comuns como estruturação de bancos de dados para automatização de processos de gestão e comunicação, organização de dados em planilhas eletrônicas, recursos de edição de textos, preparação de apresentações, fechamento de documentos e uso de clientes de email e serviços de webmail.

  1.  
    1.  
      1. As principais ferramentas:

 

utilizadas para essas tarefas são os aplicativos do pacote OpenOffice, tais como o editor de textos Writer, o editor de planilhas Calc, o editor de bases de dados Base e o editor de apresentações (slides) Impress.

 

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  1. GESTÃO E GERAÇÃO DE RENDA

 

A gestão compartilhada através do conselho gestor, formado por representantes dos pontos de cultura, da ação cultura digital e do ministério da cultura, será responsável por cumprir o orçamento, cronograma de execução e o plano de trabalho, assim como, procurar soluções de auto-sustentabilidade e geração de renda, sempre em consonância com as políticas públicas de radiodifusão e do programa Cultura Viva.

  1.  
    1. - Idéias força:

 

  • Construir normas éticas internas que distingam a veiculação de publicidade comercial, que é indesejada, da veiculação de publicidade institucional, que é aceitável;
  • Identificar recursos para recuperação de acervos e arquivos em fundos públicos de fomento;
  • Buscar contribuições das entidades gestoras para investimentos em atualização tecnológica e despesas de manutenção do parque de equipamentos;
  • Formar receitas próprias com a venda de patrocínio, apoios culturais, comercialização de conteúdos ( cd's, dvd's) e licenciamento de marcas para investimentos em marketing;
  • Captação de recursos junto a fundações internacionais e nacionais para projetos experimentais;
  • Buscar doações de pessoas físicas e jurídicas para promoção de campanhas públicas;
  • Organizar a prestação de contas de forma pública e propor ferramentas e práicas  que possam tornar a gestão dos pontos e pontões de cultura mais ágil.